Clement Greenberg slavné citáty

Tam, kde staří mistři vytvořili iluzi prostoru, do kterého si člověk mohl představit chůzi, iluze vytvořená Modernistou je iluze, do které se člověk může dívat, může cestovat, pouze okem.

Všechno hluboce originální umění vypadá zpočátku ošklivě.

Pokud chcete změnit své umění, změňte své zvyky.

Součástí triumfu modernistické poezie je, vskutku, Ukázat, do jaké míry se verš může obejít bez výslovného významu, a přesto neobětovat nic podstatného pro jeho účinek jako umění. Zde, stejně jako dříve, může být úspěšné umění závislé na tom, aby se vysvětlilo.

Avantgardní básník nebo umělec se ve skutečnosti snaží napodobit Boha tím, že vytváří něco platného pouze podle svých vlastních podmínek.

Zdá se, že rozpuštění obrazového obrazu do čiré textury, do zjevně čirého pocitu, do hromadění opakování mluví za a odpovídá na něco hlubokého v současné citlivosti.

Jakmile je účinnost všeobecně přijímána jako pravidlo, stává se vnitřním nutkáním a váží jako pocit hříchu, jednoduše proto, že nikdo nemůže být nikdy dostatečně účinný, stejně jako nikdo nemůže být dostatečně ctnostný. A tento nový pocit hříchu jen přispívá k zachování volného času pro bohaté i chudé. Obtížnost pokračovat v tradici kultury orientované na volný čas ve společnosti orientované na práci sama o sobě stačí k tomu, aby současná krize v naší kultuře nebyla vyřešena.

Líbí se vám to, to je vše, ať už je to krajina nebo abstraktní. Líbí se ti to. Trefí tě to. Nemusíš to číst. Umělecké dílo-sochařství nebo malba-nutí vaše oko.

Já se do toho nedostanu."Když přijdete do studia, uvidíte řadu děl. Můj zvyk je jít na ten, který se mi nejvíce líbí. Pokud začnete říkat "protože", dostanete se do uměleckého žargonu.

Umělecká kritika, řekl bych, je o nejvděčnější formě "zvýšeného" psaní, o kterém vím. Může to být také jeden z nejnáročnějších.. už jen proto, že tak málo lidí to udělalo dost dobře na to, aby si to pamatovalo.. ale nejsem si jistý, jestli ta výzva stojí za to.

Paradoxem ve vývoji francouzské malby od Courbeta po Cezanna je to, jak byla přivedena na pokraj abstrakce a její snahou přepsat Vizuální vzhled se stále větší věrností.

Ukázalo se, že umění může mít překvapivý dopad, aniž by skutečně bylo nebo řeklo něco překvapivého-nebo nového. Samotná postava, která je překvapivá, velkolepá nebo rozrušující, se stala konvencionalizovanou, součástí bezpečného dobrého vkusu.

Když se vám něco nelíbí, slova přicházejí snadněji.

Pro každého dobrého uměleckého kritika může být deset skvělých umělců.

Hlavním problémem avantgardního umění a literatury z pohledu fašistů a Stalinistů není to, že jsou příliš kritičtí, ale že jsou příliš "nevinní", že je příliš obtížné aplikovat účinnou propagandu, že kýč je za tímto účelem poddajnější.

Naprostá upřímnost nemá nic společného s "čistotou" nebo naivitou. Plná pravda je nedosažitelná naivitě a zcela čestný umělec není v srdci čistý.

Jeden je také připomínán, jak v umění Želva tak často předjíždí zajíce...

Ne všichni, ale příliš mnoho nejlepších spisovatelů, skladatelů a umělců naší doby začíná být uznáváno pouze tehdy, když už nemají co říct a vzít na vystoupení místo toho, aby uvedli.

Nic nemůže být dále od autentického umění naší doby než myšlenka prasknutí kontinuity. Umění je - mimo jiné-kontinuita a bez něj nemyslitelné.

Jako by estetická hodnota, kvalita, mohla být zachována pouze soustředěním se na "absolutní" nebo "autonomní" umění: tedy na výtvarné umění... to drželo a pohybovalo se a pohnulo pozorovatele, protože pouhá dekorace nemohla.

S "pokročilým" umělcem nyní není možné vytvořit portrét.

Velký obraz nám může poskytnout obrazy věcí, ale relativně malý může nejlépe znovu vytvořit okamžitou jednotu přírody jako pohled-jednotu, kterou oči zaujmou jediným pohledem.

Dekorace je žádána ,aby byla "pouze" příjemná, "pouze" ozdobná, a "funkční" logika modernismu nenechává žádný prostor, zjevně, pro takovou " mereness."Je to součást soucitu modernismu, jedné z obětí, které přikazuje...

Realistické, naturalistické umění rozložilo médium a pomocí umění skrylo umění; modernismus používal umění k upoutání pozornosti na umění.

Jakmile je účinnost všeobecně přijímána jako pravidlo, stává se vnitřním nutkáním a váží jako pocit hříchu, jednoduše proto, že nikdo nemůže být nikdy dostatečně účinný, stejně jako nikdo nemůže být dostatečně ctnostný.

Obtížnost pokračovat v tradici kultury orientované na volný čas ve společnosti orientované na práci sama o sobě stačí k tomu, aby současná krize v naší kultuře nebyla vyřešena.

Vynikající umělec je ten, kdo ví, jak být ovlivněn.

Umění nic neřeší, ani pro samotného umělce, ani pro ty, kteří jeho umění přijímají.