Milton Resnick slavné citáty

Akt, konání, převzetí barvy a její odložení - okamžitý dopad na vaši psychiku nebo duši, ke kterému dojde, když to uděláte - má v sobě tolik nebezpečí.

Na umělcích je něco zvláštního. Mají vzestupy a pády... Po chvíli je všechno, co děláte, prostě úžasné... pak sklouznete zpět. Pokud jste dobrý umělec, půjdete dolů. A pak je to na vás.

Malování Ano... korespondence mezi tím, co jste, a tím, co vidíte. Je to okamžik, kdy něco drží pohromadě tak, že je to vesmír sám o sobě... V tomto je zkouška a také úsudek o sobě, vašich schopnostech, vašich slibech a roli, kterou ve světě hrajete. A nikdo jiný to za vás nemůže vyzkoušet. Rozhodně ne Muzeum moderního umění.

Nikdo neunikne okamžiku nevinnosti, když na něj svět zaútočí a nainstaluje do něj ducha protikladů... Dokud všechno ve vás říká ano i ne, temné i světlé, s velkými nápady, které otřásají zemí, nepřiblížíte se k umění, myslím. Světlo a tma pro nás jako umělce neexistují. Světlo je něco, co je vám dáno a vy mu dovolujete projít.

Porucha. Ale úplnost...

Musíte se vzdát toho, co říká barva... Musíš dělat to,co ti říká.

Jak Bůh stvořil tento svět?... Bajka je, že na nás dýchal. V jeho dechu, jeho vítr, přišla vlhkost a věci začaly růst... poselství naděje. Nic fyzického. Jak chcete, aby se váš dech stal uměleckým dílem? Jediný způsob, jak to vidím, je, že zabráníte tomu, aby se váš dech stal strukturou. Jakmile váš dech nabude podoby místnosti, jste tesař; nejste Bůh.

Nic na světě nevzrušuje kulturu dnes tolik jako otázka. Otázka se zdá být velmi vhodná pro cokoli, co máte na mysli. Umožnit, aby vaše práce zůstala sporná, je způsob, jak uspokojit vaše kulturní podmínky.

Náboženství nikdy nechtělo umění, kde malujete jen to, co vidíte.

Namaloval jsem se ze svého obrazu.

Jakmile uvidíte, na co se díváte, máte pro to jméno. Nevidíš to. Celý proces vašeho myšlení není vidět. Přemáháte zrak přemýšlením...

To, co musíte udělat, je distancovat se od jakéhokoli jiného smyslu než od vzestupu. To je jediný směr, který byste mohli mít k malování. Neexistuje žádný jiný směr vůbec. V umění není žádný jiný prostor. Neexistuje žádný jiný způsob, jak se můžete najít, kromě toho, že to nějak cítíte. A tím, že se držíte tohoto pocitu, můžete znovu oslovit a hádat a chybět-a někdy zasáhnout.

Usnul jsem v domnění, že jsem příliš unavený na to, abych pokračoval v práci, a kdybych pokračoval v práci, ztratil bych to. Ráno bych to lépe uchopil; cítit se silnější. Ale podíval jsem se a podíval se na to a zdálo se mi, že se nedá nic dělat.

Jsou lidé, kteří nesnesou bolest. Co se stane, je, že začnou vyvíjet nějakou techniku, aby se z té díry nedostali. Jakmile to udělají, jsou hotovi. Nikdy nejdou dál. Skončili.

Když nevíte, jak zvednout štětec, nevíte nic; v tu chvíli jste umělec. Jednoduše řeknu :" pokud víte méně, jste na tom lépe jako umělec.

Nejsem Monetův následovník. Nejsem obdivovatelem ani následovníkem De Kooninga. Nejsem akční malíř. Nejsem abstraktní expresionista. Nejsem mladší ani starší. Nesundám klobouk žádnému jinému umělci žijícímu nebo mrtvému na celém světě. Vím to.

Bylo to řečeno v Bibli. Muž spadl. Zakousl se do poznání a upadl... Jak padnete, aniž byste úplně padli? Co přinášíte jako znalosti na prázdné plátno? Jak začít?

Dokud můžete změnit barvu, neměníte se. Abyste se změnili-aby vám Barva něco udělala-barva musí zůstat konstantní.

Musíte se nějakým způsobem stát úplným; vesmír-úplná věc v sobě-abyste dosáhli napříč a vdechli určitou jednotu této věci, které čelíte. Pokud se záměrně vyhýbáte jednotě, která je uvnitř vás, vyhnete se jednotě ve vaší práci.

Pokud ve vaší práci není jednota, pak jste se záměrně stali takovým člověkem. Tuto jednotu ve své práci nechcete. S vaší kulturou jste se nějak uspokojivě domluvili.

Je naprosto irelevantní, co si myslí galerie a kritici a lidé, kteří kupují vaše obrazy. Prostě nemají žádnou možnou představu o tom, co se s vámi stane, a opravdu je to nezajímá. Ve skutečnosti nenávidí myšlenku, že se vám opravdu něco stane. Chtějí, abys byl génius a to je vše.

Jakmile se postavíte do pozice přenosu barvy z jednoho místa na druhé, napadne vás celá vaše kultura. To vám řekne vše o historii umění...

Vaše kultura vyžaduje, abyste do své práce vnesli nějakou krizi, a proto do ní nemůžete vnést žádnou jednotu. Abyste do své práce vnesli krizi, musíte ji uvést do stavu očekávání. Jinými slovy, musíte nechat svou práci ve stavu mysli, že je otázkou.

Existuje nějaká jiná forma, kterou v sobě obsahujete, která není vůlí ani účelem, a pokud je aplikována na umění, slouží vám nejlépe. Pokud systematicky aplikujete na umění, které vytváříte, agresi světa, která vás v první řadě obrátila k umění; pokud se zase stanete agresorem vůči svému plátnu, věci, kterou děláte; pokud zase pracujete svou vůlí na této věci, kterou chcete - pak způsobíte nespokojenost v tomto životě, který vytváříte.

Uplynuly asi tři roky a já jsem se vyčerpal - opravdu téměř na konci lana - a myslel jsem si, že už dlouho nevydržím... a na samém konci, když jsem si myslel, že to všechno vzdám, najednou jsem si myslel, že je to dobré. Věděl jsem, že jsem teď něco pochopil a namaloval jsem to tak snadno, jak si dokážete představit.

Znovu se vytáhnout je nejdůležitější součástí vašeho života. Dostat se ze dna, do kterého jste vložili všechno-sami!

Vždy máte vzpomínku na dno a strach ze dna. A když začnete chodit na dno, panikaříte.

Umění od samého začátku znamenalo pro lidi, kteří ho vytvořili, něco velmi důležitého. Byla to korespondence emocí s tím, co jste viděli; nebyly to znalosti. Byli jste v jednom s něčím věčným; něco mimo sebe. A bez ohledu na to, kolik falešných věcí bylo přineseno, aby vyhovovalo jiným podmínkám... To je stále pravda.

Každý z nás má v sobě univerzální. Vždy existuje výroba dílů - ale nedotýká se to univerzálního ve vás.