Jonah Lehrer slavné citáty

Lidé předpokládají, že vnímají realitu takovou, jaká je, že naše smysly přesně zaznamenávají vnější svět. Věda však naznačuje, že lidé důležitými způsoby nezažívají realitu takovou, jaká je, ale jak ji očekávají.

Grit je tvrdohlavé odmítnutí přestat.

Kreativita je jiskra. Může to být nesnesitelné, když třeme dva kameny o sebe a nedostaneme nic. A to může být intenzivně uspokojující, když plamen zachytí a nový nápad zametá po celém světě.

Mít styl znamená být zaseknutý.

Musíme být ochotni riskovat rozpaky, klást hloupé otázky, obklopovat se lidmi, kteří nevědí, o čem mluvíme. Musíme opustit bezpečnost našich odborných znalostí.

Když se podíváte na kreativitu z pohledu mozku, zjistíte, že je univerzální. Všichni jsme kreativní po celou dobu, nemůžeme si pomoci, ale být kreativní.

Když se vydáme za hranu našich znalostí, vše, co máme, je umění.

Odpověď přijde až poté, co ji přestaneme hledat.

Ve skutečnosti jediný způsob, jak zůstat v průběhu času kreativní-nenechat se odvrátit naší odborností-je experimentovat s nevědomostí, dívat se na věci, kterým plně nerozumíme.

Zatímco lidská přirozenost do značné míry určuje, jak slyšíme noty, je to výchova, která nám umožňuje slyšet hudbu.

Příliš dlouho jsme předpokládali, že existuje jediná šablona pro lidskou přirozenost, a proto diagnostikujeme většinu odchylek jako poruchy. Ale realita je taková, že existuje mnoho různých druhů myslí. A to je velmi dobrá věc.

Proces odmítnutí není zábava. Je to červené pero na stránce, vyřazená skica, někdy je jediná cesta vpřed.

Vzdálenost a rozdíl jsou Tajným tonikem kreativity. Když se vrátíme domů, domov je stále stejný. Ale něco v naší mysli se změnilo, a to mění všechno.

Města nás nutí komunikovat s cizími lidmi a s podivnými. Otevírají mysl. A proto jsou myšlenkou, která rozpoutala tolik našich nových nápadů.

Nekonzistence geniality je konzistentním tématem kreativity.

Děti si nemohou pomoci, ale tvoří: potřebují dát svou mysl na stránku, chtějí malovat, vyřezávat, psát povídky.

Kreativita není vlastnost, kterou zdědíme ve svých genech, ani požehnání udělené anděly. Je to dovednost.

Vždycky jsem chtěl být vědcem, vždycky jsem si myslel, že budu vědcem,to byl příběh, který jsem nosil. Pracoval jsem v neurovědní laboratoři jako vysokoškolák a poté, celkem téměř pět let, ale uvědomil jsem si, že ve vědě prostě nejsem dobrý. Neměl jsem na to disciplínu.

Chci dát lidem teorie, chci je vystavit vědeckým příběhům, které je nutí přehodnotit způsob, jakým používají tyto tři libry masa uvnitř své hlavy.

Pokud se snažíte být kreativnější, jednou z nejdůležitějších věcí, které můžete udělat, je zvýšit objem a rozmanitost informací, kterým jste vystaveni.

Je to ironické, ale pravdivé: jediná realita, kterou věda nemůže snížit, je jediná realita, kterou kdy poznáme. Proto potřebujeme umění. Vyjádřením naší skutečné zkušenosti nám umělec připomíná, že naše věda je neúplná, že žádná mapa hmoty nikdy nevysvětlí nehmotnost našeho vědomí.

Nepředstírejme tedy, že cestování je vždy zábava. Nestrávíme 10 hodin ztracených v Louvru, protože se nám to líbí, a pohled z vrcholu Machu Picchu pravděpodobně nevyrovnává potíže se ztracenými zavazadly. (Častěji než Ne, Potřebuji dovolenou po dovolené.) Cestujeme, protože potřebujeme, protože vzdálenost a rozdíl jsou Tajným tonikem kreativity. Když se vrátíme domů, domov je stále stejný. Ale něco v naší mysli se změnilo, a to mění všechno.

I když jsou alternativní názory zjevně špatné, vystavení se jim stále rozšiřuje náš tvůrčí potenciál. Svým způsobem je síla nesouhlasu silou překvapení. Poté, co uslyšíme někoho křičet potulnou odpověď, pracujeme na tom, abychom jí porozuměli, což způsobí, že přehodnotíme své počáteční předpoklady a vyzkoušíme nové perspektivy. â € œAuthentic disent může být obtížné,ale je to vždy povzbuzující, †[Charlan] Nemeth [profesor psychologie na University of California v Berkeley] říká. "probudí nás to hned.

Nejlepší způsob, jak vyřešit problém? Zkuste to vysvětlit někomu mimo váš obor.

Těžko se to popisuje. Je to jen ten pocit, že máš co říct.

Dobře vyprávěná lež je stejně dobrá jako pravda.

To, že je myšlenka pravdivá, neznamená, že ji lze dokázat. A to, že lze myšlenku dokázat, neznamená, že je to pravda.

Harlow později napsal: "pokud nás opice něco naučily, musíte se naučit milovat, než se naučíte žít.

prostě neexistuje způsob, jak popsat minulost bez lhaní. Naše vzpomínky nejsou jako fikce. Jsou to fikce.

Jak regulujeme své emoce? Odpověď je překvapivě jednoduchá: přemýšlením o nich. Prefrontální kůra umožňuje každému z nás uvažovat o své vlastní mysli, talent psychologové nazývají metakognice. Víme, kdy jsme naštvaní; každý emoční stav přichází s připojeným sebeuvědoměním, aby se jednotlivec mohl pokusit zjistit, proč cítí to, co cítí. Pokud konkrétní pocit nedává smysl - pokud amygdala jednoduše reaguje například na ztrátový rámec-pak může být zlevněna. Prefrontální kůra se může záměrně rozhodnout ignorovat emoční mozek.

Jediným způsobem, jak maximalizovat skupinovou kreativitu-udělat celek více než součet jeho částí-je povzbudit upřímnou diskusi o chybách. Částečně je to proto, že přijetí chyby snižuje náklady. Když věříte, že vaše nedostatky skupina rychle napraví, méně se obáváte zdokonalení svého příspěvku, což vede k upřímnější konverzaci. Můžeme to napravit, jen když mluvíme o tom, co jsme udělali špatně.

Znalosti mohou být jemnou kletbou. Když se učíme o světě, dozvídáme se také všechny důvody, proč svět nelze změnit. Zvykáme si na naše selhání a nedokonalosti. Stáváme se otupělými možnostmi něčeho nového

A tak stále přemýšlíme, protože další myšlenka by mohla být odpovědí.

Nezáleží na tom, jestli lidé hrají jazz nebo píší poezii. Pokud chtějí být úspěšní, musí se naučit, jak vytrvat a vytrvat a pokračovat v práci, dokud nebude práce hotová... Vsadím se, že neexistuje jediný velmi úspěšný člověk, který by nebyl závislý na štěrku. Nikdo není dostatečně talentovaný, aby nemusel tvrdě pracovat,a to vám štěrk umožňuje.

Kreativita je catchall termín pro různé odlišné myšlenkové procesy.

Každý kreativní příběh je jiný. A každý kreativní příběh je stejný. Nic tam nebylo. Teď je tu něco. Je to skoro jako magie.

Velké věky snad nepřinesly mnohem více talentu než naše, " napsal Eliot. Ale méně talentu bylo promarněno.

Jako umělecké dílo překračujeme naše materiály. Věda potřebuje umění, aby zarámovala tajemství, ale umění potřebuje vědu, aby ne všechno bylo tajemstvím. Ani jediná pravda není naším řešením, protože naše realita existuje v množném čísle

Odborný přístup v NOCCA (New Orleans Center For The Creative Arts) pomáhá budovat drť u studentů. Učí je, jak být cílevědomý při hledání cíle, obětovat se kvůli vášni. Učitelé požadují od svých dětí tvrdou práci, protože z vlastní zkušenosti vědí, že tvůrčí úspěch nevyžaduje nic menšího.

Design je vědomé vnucování smysluplného řádu.

...nové myšlenky jsou jen několik starých myšlenek, které se vyskytují ve stejnou dobu.