Chuck Close slavné citáty

Nikdy nenechte nikoho definovat, čeho jste schopni pomocí parametrů, které se na vás nevztahují.

Tvář je cestovní mapa něčího života. Aniž by to bylo nutné zesilovat nebo na to upozorňovat, je toho hodně sděleno o tom, kdo je tato osoba a jaké byly její životní zkušenosti.

Nikdy nenechte nikoho definovat, čeho jste schopni, pomocí parametrů, které se na vás nevztahují. Inspirace je pro amatéry, my ostatní se prostě objevíme a pustíme se do práce. Každý skvělý nápad, který jsem kdy měl, vyrostl z práce samotné. Přihlaste se k procesu a uvidíte, kam vás zavede. Kolo nemusíte vymýšlet každý den. Dnes budete dělat to, co jste udělali včera, zítra budete dělat to, co jste udělali dnes. Nakonec se někam dostanete.

Inspirace je pro amatéry. My ostatní se prostě objevíme a pustíme se do práce. Pokud budete čekat, až se mraky rozdělí a blesk vás zasáhne do mozku, nebudete dělat strašně moc práce. Všechny nejlepší nápady vycházejí z procesu; vycházejí ze samotné práce.

Inspirace je pro amatéry.

Víte, jak se učí dějiny umění, často vám nic neříká, proč je ten obraz skvělý. Popis mizerného obrazu a popis skvělého obrazu budou velmi znít stejně.

Rada, kterou rád dávám mladým umělcům, nebo opravdu komukoli, kdo mě poslouchá, je nečekat na inspiraci. Inspirace je pro amatéry; my ostatní se prostě ukážeme a pustíme se do práce.

Zatímco fotografie je nejjednodušší médium, ve kterém je kompetentní, je to nejtěžší, ve kterém se rozvíjí idiosynkratická osobní vize.

Vždycky jsem si myslel, že jedním z důvodů, proč malíř rád zejména mít ostatní malíři podívat na jeho nebo její práce je sdílená zkušenost s tlačil barvy kolem.

Snadnost je nepřítelem umělce. Když je to příliš snadné, máte potíže.

Inspirace je velmi přeceňována. Pokud sedíte a čekáte, až se mraky rozdělí, nikdy se to nestane. Práce je častěji spásou.

Všechny nejlepší nápady vycházejí z procesu; vycházejí ze samotné práce. Věci se vám stávají.Pokud sedíte a snažíte se vymyslet skvělý nápad, můžete tam sedět dlouho, než se něco stane.Ale pokud se jen pustíte do práce, něco vás napadne a něco jiného vás napadne a něco jiného, co odmítnete, vás posune jiným směrem.

Nerozčiluje umělce, když zjistí, že umělci používali čočky nebo zrcadla nebo jiné pomůcky, ale určitě to rozruší historiky umění.

Malování je nejkouzelnější z médií. Transcendence je pro mě opravdu úžasná pokaždé, když jdu do muzea a vidím, jak někdo přišel na jiný způsob, jak otřít barevnou špínu na rovný povrch a vytvořit prostor tam, kde není prostor, nebo vás přimět přemýšlet o životní zkušenosti.

Socha zabírá skutečný prostor jako my... chodíte kolem něj a vztahujete se k němu téměř jako k jiné osobě nebo jinému předmětu.

Pokud jste ohromeni velikostí problému, rozdělte jej na menší kousky.

Myslím, že problém s uměním v Americe je v tom, jak nedůležité se zdá být v našem vzdělávacím systému.

Všechny obrazy otisků prstů jsou provedeny bez mřížky.

Každý umělec, který jde do Las Vegas, je idiot, pokud jde o mě. Kdo jede do Las Vegas, může zůstat v Las Vegas.

Každé dítě by mělo mít šanci cítit se výjimečně.

Nemohu vždy dosáhnout obrazu v mé mysli... ve skutečnosti téměř nikdy... takže abstraktní obraz, který vytvářím, není úplně tam, ale dostane se do bodu, kdy ho mohu opustit.

Zjistil jsem, že asi 150 bodů je minimální počet bodů, aby se konkrétní rozpoznatelná osoba. Můžete udělat něco, co vypadá jako hlava, s méně tečkami, ale nebudete moci poskytnout mnoho informací o tom, kdo to je.

Nemusíte znovu objevovat kolo každý den. Dnes budete dělat to, co jste udělali včera, a zítra budete dělat to, co jste udělali dnes. Nakonec se někam dostanete.

Malování je lež. Je to nejkouzelnější ze všech médií, nejvíce transcendentní. Vytváří prostor tam, kde není prostor.

Malba je zmrazeným důkazem představení.

Myslím, že celá naše společnost je příliš orientovaná na řešení problémů. Je mnohem zajímavější podílet se na "vytváření problémů"... Víš, položte si dostatečně zajímavou otázku a váš pokus najít řešení na míru této otázky vás posune na místo, kde, docela brzy, ocitnete se všichni osamělí-což je podle mě zajímavější místo být.

Všechny nejlepší nápady vycházejí z procesu; vycházejí ze samotné práce.

Nejsem od přírody strašně intuitivní člověk; potřebuji vybudovat situaci, ve které se budu chovat intuitivněji, a to opravdu změnilo život mé práce - našel jsem způsob, jak se přimět, abych byl intuitivní.

Od pěti let jsem věděl, co chci dělat. Jediné, co jsem mohl udělat, bylo kreslit. Nemohl jsem kreslit mnohem lépe než některé z ostatních dětí, ale víc mě to zajímalo a moc jsem to chtěl.

Inspirace je pro amatéry - my ostatní se prostě ukážeme a pustíme se do práce. A víra, že věci vyrostou ze samotné činnosti a že budete - prostřednictvím práce - narazit na jiné možnosti a vykopnout další dveře, o kterých byste nikdy nesnili, kdybyste jen seděli a hledali skvělý umělecký nápad.a€™

Ti, kteří čekají, až udeří zjevení, mohou čekat navždy. Umělec prostě chodí do práce, dělá umění, dobré i ne tak dobré.

Používám pouze tři Primárky, takže hezké je, že nemohu mít oblíbené barvy.

Udělal jsem několik pastelů a udělal jsem další kousky, ve kterých byla v podstatě jedna barva na čtverec, a pak by se zvětšily a já bych mohl dostat 2 nebo 3 barvy do čtverce, a nakonec jsem začal vyrábět olejomalby.

Miluji sochařství a minimální sochařství je opravdu moje oblíbená věc, ale nebyl jsem v tom moc dobrý a nemyslím trojrozměrným způsobem.

Nevěřím na inspiraci. Inspirace je pro amatéry. Někdy víte, že vaříte, a zbytek času to prostě děláte.

Jakmile jsem začal pracovat s Polaroidem, pořídil jsem snímek, a pokud byl ten snímek dobrý, pak jsem přesunul model a změnil osvětlení nebo cokoli jiného... pomalu jsem se plížil k tomu, co jsem chtěl, než abych musel předurčovat, co to bylo.

Mít rutinu, vědět, co dělat, mi dává pocit svobody a brání mi zbláznit se. Je to uklidňující.

Nikdy jsem neřekl, že kamera je pravda. Je to však přesnější a objektivnější způsob vidění.

Obrazy vás mohou rozplakat a je to jen * * barevná špína**.

Naučil jsem se, že můžete utrpět strašnou tragédii a stále být znovu šťastní.

Pokud dno vypadlo z trhu a umělec nechtěl nic prodat, bude pokračovat v práci a prodejce se bude snažit najít nějaký způsob, jak někoho přesvědčit, aby si tyto věci koupil.

Jako každá společnost mám výhodu mozkové síly každého, kdo pro mě pracuje. Všechno to skončí jako moje práce, firemní já, ale každý rozšiřuje nápady a přichází s návrhy.

V životě vám může být rozdána vítězná ruka karet a můžete najít způsob, jak prohrát, a můžete být rozdáni prohrávající ruka a najít způsob, jak vyhrát. Pravda v umění a pravda v životě: do značné míry si vytváříte svůj vlastní osud. Pokud jste od přírody optimistický člověk, což jsem já, to vás staví do lepší pozice, abyste měli v životě štěstí.

Důvod, proč nemám rád realistu, fotorealistu, neorealistu nebo cokoli jiného, je ten, že mě zajímá umělé stejně jako skutečné.

Na způsobu, jakým pracuji, je něco jako Zen-je to jako hrabání štěrku v zenové buddhistické zahradě.

Jakákoli inovace, která je patrná v mých obrazech, je přímým důsledkem něčeho, co se stalo v průběhu tisku.

Obraz stavím tak, že dávám dohromady malé značky-některé vypadají jako párky v rohlíku, jiné jako koblihy.

Část radosti z pohledu na umění se v některých ohledech synchronizuje s rozhodovacím procesem, který umělec použil, a záznamem, který je do díla vložen.

Neurologicky jsem kvadruplegik, takže prakticky všechno o mé práci bylo poháněno mými poruchami učení, které jsou docela závažné, a mým nedostatkem rozpoznávání obličeje, což jsem si jistý, že mě v první řadě přimělo malovat portréty.

V 7. třídě jsem udělal 20 stop dlouhou nástěnnou malbu stezky Lewise a Clarka, zatímco jsme to studovali v historii, protože jsem věděl, že nebudu schopen plivat zpět jména a data a všechny ty věci na testu.