Julie Taymor slavné citáty

Zejména Američané jsou krátkozrací. Tolik necestují. Když jste byli vysokoškolským studentem, další věc, kterou byste na promoci udělali, bylo vzít si rok volna a cestovat. To jsem udělal. Jel jsem do Indonésie.

V umění je neuvěřitelná síla inspirovat a ovlivňovat.

Divadlo je mnohem lepší než film v poezii, v abstraktní poezii.

Režíroval jsem dobré herce a prošel jsem procesem, který je v divadle svým způsobem podrobnější. Musíte přimět lidi, aby zůstali na představení dvě nebo tři hodiny. Potřebují více mluvit a zkoušet než ve filmech.

Opravdu věřím, že pokud se nezpochybníte a neriskujete selhání, není to zajímavé.

Režie je mnohem psychologičtější-je to hodně jako být generálem. A musíte být organizovaní. Zatímco natáčíte film, máte mezi dvěma a 500 lidmi, kteří se vás ptají na miliardu otázek.

Ale myslím, že nikdy nebylo napsáno nic o povaze násilného člověka tak hlubokého a důkladného jako Shakespearův Titus. Myslím, že to všechny moderní filmy a moderní vykořisťování násilí zahanbuje.

Často nás přitahoval příběh toho druhého, vyvržence. A on a já jsme prostě rádi spolupracovali, takže se to stále dělo, a náš vztah je zcela svázán s naší prací. Baví nás umění toho druhého.

A jen si myslím, že představit neznámého Shakespeara je také vzrušující - nedělat Hamleta nebo Romea a Julii, dělat bohatšího Shakespeara. Lidé k tomu přijdou a neznají příběh.

Nikdy jsem neměl problém s tím, že lidé nejsou schopni porozumět slovům a významům v Titovi.

Jedním z důvodů, proč miluji skákat tam a zpět mezi médii, je to, že film mi umožňuje být doslovnější. Můžu jít na skutečné místo. Můžu jít do Kolosea a nemusím to předstírat.

Víš, šel jsem do Oberlinu. V té době byly známky - zvolili jste je, nebo ne. Byla to celá ta doba, kdy byly známky z okna. Ale ve škole jsem si vedl velmi dobře. Umění jsem opravdu nestudoval, umění jsem praktikoval.

Naprogramujete hudbu s obrázkem a pak jsou lidé znecitlivění.

Nebudu trávit dva roky filmem nebo čtyři roky operou, pokud nemám pocit, že bych do toho mohl vložit své vlastní já. To neznamená, že to musí být o mně.

Ze svých zkušeností v Japonsku jsem získal neuvěřitelný pocit úcty k umění tvorby, nejen k kreativnímu produktu. Jsme všichni o produktu. Pro mě byl tento proces také neuvěřitelně důležitým aspektem celkové formy.

Na jevišti používám filmové věci divadelním způsobem a ve filmu divadelní techniky filmovým způsobem.

Když jsem přemýšlel o Lvím králi, řekl jsem, že musíme dělat to, co divadlo umí nejlépe. Divadlo umí nejlépe být abstraktní a nedělat doslovnou realitu.

Můj Bože, proměnilo mě to. Můj život se změnil.

Lidé ospravedlní cokoli pro dobrou věc.

Co v divadle nemám, je střih.

Nikdy jsem nebyl loutkář, počnu a píšu, navrhuji a režíruji. A nejen loutky. Režíruji herce, režíruji tanečníky, režíruji zpěváky, režíruji filmy. Také režíruji loutkáře. Jsem opravdu divadelní tvůrce, ale pro to není slovo.

Omezení vás nutí najít podstatu toho, co chcete říct, což je pro umělce jedna z nejdůležitějších věcí.

Jsem, abych byl upřímný, nemocný z hrdinských příběhů.

Jsou to lidé, kteří jsou potlačováni a nemohou vyjádřit své obavy, kteří jsou nebezpeční.

Spider-Man je skutečný americký mýtus s temnou, prvotní silou ... ale má také tohoto skvělého superhrdinu a-hej! - může létat divadlem rychlostí 40 mil za hodinu. Má to padouchy, mrakodrapy, je to barevné, je to Manhattan. Věděl jsem, že to bude výzva, ale viděl jsem v tom neodmyslitelnou teatrálnost a nemohl jsem odolat.