E. J. Hughes slavné citáty

Starosti, o podrobnostech "tisíc a jedna". Moje jednostopá mysl se musí těchto starostí úplně zbavit, jinak nemohu začít pracovat na svých obrazech, nebo dokonce v noci spát.

Snažím se udělat většinu nezbytných úprav na černobílých [karikaturách], spíše než nechat to udělat na obrazech.

I když ne z kvality mé pozdější práce, cítím, že je v ní nějaká kvalita [Moje raná práce] v uměleckém smyslu a pravděpodobně nějaká další kvalita v biografickém smyslu.

Je pro mě mnohem lepší myslet si, že umělec pracuje na tom, aby ukázal své ocenění toho, co již bylo vytvořeno, než vytvářet věci sám.

Jen si na pár týdnů sednu a nebudu dělat nic jiného, než číst who-dunnits a umělecké knihy. Cítím, že moje práce začíná být trochu nudná a mechanická a tento navrhovaný odpočinek by ve mně měl vyvolat určité nadšení.

Cítil jsem, že krajiny by se prodávaly snadněji, a nebýt psychicky vybaven na to, aby byl učitelem nebo komerčním umělcem, to bylo důležité.

V současné době používám dobrou ložnici v domě se 2 ložnicemi zde jako studio, a je dostatečně velký, aby ustoupil od mých pláten, a má dobré severní světlo. Měl by sloužit velmi dobře, dokud si nebudu moci dovolit mít skladovou polovinu zadní budovy vyloženou a izolovanou a vložený komín. To může být asi za dva roky.

Díky primitivnímu stylu vypadá Příroda jako scénická scenérie.

Malé postavy, které se objevují v mých obrazech, jsou tam jen proto, že tam byly, když jsem pracoval z přírody na svých předběžných náčrtcích tužkou.

Jde hlavně o to, abych měl čas ušetřit z mých hotových obrazů, abych se mohl věnovat cestování a skicování ze dveří.

Leonardova Mona Lisa by určitě prohrála, kdyby strávil jen 2 ze 4 nebo 5 let, které mu trvalo dokončit. Je to přemýšlet o něm a Ryder, mezi ostatními, že částečně se cítím tak hrozné poslat pryč 'napůl upečený' obraz.

Snažím se své obrazy trochu zesvětlit, protože některé z mých nedávných olejů byly zaměněny za noční scény.

Mým cílem je, aby všechny mé obrazy byly jasné a realistické, ještě srozumitelnější než fotografie.

Je to určitě hlavně díky vynálezu kamery, že celý tento design a zdůrazněná kvalita laku přišly do malby.

Když vidím tyto primitivní efekty přicházet do mých obrazů podvědomě, i když perspektiva může být mírně mimo, nechám je v, pokud to pomůže obecné kompozici.

Bylo by hezké jednou během mého života projít [do Evropy] a studovat původní obrazy mistrů.

Cítím, že když maluji, je to forma uctívání. Vidím, jak nádherná je příroda a jak úžasné je umění... a tím, že se snažím vyrábět tato umělecká díla, mám pocit, že jen ukazuji své uznání těchto výtvorů.

Doufám, že s přidanou moudrostí stáří mohu stále hledat zlepšení tónu, linie, barvy a kompozice.

Nevím přesně co, ale kromě omezení plavby na lodičkách budou muset být provedeny nějaké drastické změny, aby se moje mysl více věnovala malování.

Kdybych neměl přesvědčení, že seriózní malíř dokáže vykreslit přírodu hlouběji než nejlepší barevná fotografie, pravděpodobně bych se toho všeho vzdal, nebo jít abstraktně nebo se věnovat fotografii.

Doufám, že moje práce nebude kritiky odmítnuta jako ilustrace nebo fotografie.

To je... šlapání po nebezpečné zemi, abych maloval malebné, jak to občas dělám.

Jedna z věcí, které se mi na naší smlouvě líbí, je to, že jste mě mimo jiné zbavili velkého množství osobních rozhovorů a korespondencí, což mi umožňuje mnohem více času na malování.

Přepracování obrazu zabere více času, než vyplnění plátna. Přál bych si, abych je mohl dostat do pořádku s prvním nátěrem, jako mnoho starých mistrů, ale zdá se, že je předurčeno k přepracování, aby byly dokonce průchodné.

Z let zkoušek jsem zjistil, že jediný způsob, jak mohu pracovat, je vytvářet náčrtky tužkou z přírody, čistě jako referenční materiál pro budoucí použití ve studiu.

Bohužel, když začnu mluvit nebo když mi někdo bdí přes ramena, Moje tužka se buď zastaví, nebo nakreslím nesmyslné čáry.

Dělal jsem něco, co úředníci nebo umělecká Komise asi nepovažovali za důležité... Experimentoval jsem s různými druhy realistického umění, impresionismem a dekorativnějšími kompozicemi různých forem malby, což mi vzalo dřívější fotografický realismus, který jsem dělal.

Jak vidíte, v mém věku - 48 - je umění stále jedním velkým experimentem.

Jedním z hlavních důvodů, proč maluji, je to, že si myslím, že příroda je tak úžasná. Chci se pokusit dostat své pocity z toho na plátno, pokud je to možné.