Auguste Rodin slavné citáty

Umělec musí vytvořit jiskru, než může vytvořit oheň, a než se narodí umění, musí být umělec připraven být pohlcen ohněm svého vlastního stvoření.

Nic není ztráta času, pokud tuto zkušenost využijete moudře.

Trpělivost je také forma jednání.

Čím jsme jednodušší, tím jsme úplnější.

Nic nevymyslím, znovu objevím.

V přírodě existují neznámé síly; když se jí zcela odevzdáme, bez výhrad, půjčuje nám je; ukazuje nám tyto formy, které naše pozorující oči nevidí, kterým naše inteligence nerozumí ani netuší.

Umělec je důvěrníkem přírody, květiny s ním vedou dialogy prostřednictvím půvabného ohýbání stonků a harmonicky zabarvených nuancí svých květů, každá květina má srdečné slovo, které k němu Příroda směřuje.

Milujte své povolání s vášní, je to smysl vašeho života.

Reprodukuje-li umělec pouze povrchní rysy jako fotografie, kopíruje-li lineamenty tváře přesně, bez odkazu na charakter, nezaslouží si obdiv. Podoba, kterou by měl získat, je podoba duše.

Pro umělce není v přírodě nikdy nic ošklivého

Umění je rozjímání. Je to potěšení mysli, která hledá přírodu a která tam věští Ducha, jehož příroda sama je oživena.

Mám neomezený obdiv k nahotě. Uctívám ho jako boha.

Skuteční umělci jsou téměř jediní muži, kteří dělají svou práci pro potěšení.

Kde jsem se naučil rozumět sochařství? V lese pohledem na stromy, podél silnic pozorováním tvorby mraků, ve studiu studiem modelu, všude kromě škol.

Je to umělec, kdo je pravdivý, a je to fotografie, která lže, protože ve skutečnosti se čas nezastaví

Tělo vždy vyjadřuje ducha, jehož obálkou je. A pro toho, kdo vidí, nabízí akt nejbohatší význam.

To, čemu se v přírodě běžně říká ošklivost, se může v umění stát krásou.

Vyberu si blok mramoru a useknu, co nepotřebuji.

Nikdo nedělá lidem dobro beztrestně.

Socha je umění díry a hrudky.

Způsoby vyjádření geniálních mužů se liší stejně jako jejich duše a nelze říci, že u některých z nich je kresba a barva lepší nebo horší než u jiných.

Nahá podoba člověka nepatří k žádnému konkrétnímu okamžiku v dějinách; je věčná a lidé všech věků na ni mohou hledět s radostí.

Hlavní věcí je být dojatý, milovat, doufat, třást se, žít. Buďte mužem, než se stanete umělcem!

Jakkoli se to může zdát paradoxní, velký sochař je stejně kolorista jako nejlepší malíř, nebo spíše nejlepší rytec. Hraje tak obratně se všemi prostředky úlevy, tak dobře mísí smělost světla se skromností stínu, že jeho sochy potěší jednoho, stejně jako nejkrásnější lepty.

Kde začneme? Neexistuje žádný začátek. Začněte tam, kde dorazíte. Zastavte se před tím, co vás láká. A práce! Budete postupně vstupovat do celku. Metoda se narodí v poměru k vašemu zájmu.

Umělec hodný toho jména by měl vyjadřovat veškerou pravdu přírody, nejen vnější pravdu, ale také a především vnitřní pravdu.

Co je kresba? Ani jednou jsem při popisu tvaru hmoty neposunul oči od modelu. Proč? Protože jsem si chtěl být jistý,že se mi nic nevyhnulo... Mým cílem je otestovat, do jaké míry už moje ruce cítí to, co vidí moje oči.

Moje kresby jsou výsledkem mé sochy.

Jediným principem v umění je kopírovat to, co vidíte. Prodejci v estetice naopak, každá jiná metoda je fatální.

Před modelem pracuji se stejnou vůlí reprodukovat pravdu, jako bych dělal portrét. Neopravuji přírodu, začleňuji se do ní; řídí mě. Mohu pracovat pouze s modelem. Pohled na lidské formy mě vyživuje a utěšuje.

Nahý sám je dobře oblečený

Černá je královnou barev.

Člověk si užívá života na okraji svých snů a zanedbává skutečné věci světa, které jsou tak krásné. Nevědomý a lhostejný ničí krásné věci pouhým pohledem na mramor. Věci, které předělávají duši toho, kdo jim rozumí.

Vím velmi dobře, že člověk musí bojovat, protože je často v rozporu s duchem doby.

Musíte vždy pracovat.

Budeme-li nyní hledat duchovní význam Michelangelovy techniky, zjistíme, že jeho socha vyjadřovala neklidnou energii...

Jak bolestivé je zjistit, že moje postava nemůže pomoci mé budoucnosti... jak bolestné je vidět, že to bylo odmítnuto kvůli pomlouvačnému podezření!

Pokud se umělci podaří vytvořit dojem pohybu, který trvá několik okamžiků, jeho práce je jistě mnohem méně konvenční než vědecký obraz, kde je čas náhle pozastaven.

Jemný pokles okvětních lístků vystupujících v reliéfu je jako víčko dítěte.

Průměrný člověk, který kopíruje přírodu, nikdy nevytvoří umělecké dílo, protože opravdu vypadá, aniž by viděl, a ačkoli si možná všiml každého detailu, výsledek bude plochý a bez charakteru... umělec naopak vidí; to znamená, že jeho oko, naroubované na jeho srdci, čte hluboko do lůna přírody.

V umění není nic ošklivého, kromě toho, co nemá charakter, to znamená, co nenabízí žádnou vnější ani vnitřní pravdu.

I se všemi dokumenty nikdy nemůžete padělat přírodu

V umění nemorálnost nemůže existovat. Umění je vždy posvátné.

Realita přírody překonává naše nejambicióznější sny.

Lidské tělo je především zrcadlem duše a jeho největší krása pochází z toho.

Umění je potěšením ducha, který vstupuje do přírody a zjišťuje, že má také duši.

Uvnitř vás je umělec, o kterém nevíte. Nezajímá ho, jak to v měsíčním světle vypadá jinak.

Každému umělci, hodnému jména, je vše v přírodě krásné, protože jeho oči, nebojácně přijímající veškerou vnější pravdu, tam četly, jako v otevřené knize, veškerou vnitřní pravdu.

Nedávno jsem se pustil do izolace končetin, trupu. Proč jsem za to obviňován? Proč je povolena hlava a ne části těla? Každá část lidské postavy je výrazná.

Sochař představuje přechod z jedné pozice do druhé, ukazuje, jak necitlivě první klouže do druhé. V jeho díle stále vidíme část toho, co bylo, a objevujeme část toho, co má být.