Lukas Foss slavné citáty

Proč jsme zaškatulkovali a označili umělce? Je to jistý způsob, jak chybět důležité, protichůdné, věci, které ho činí jedinečným.

Většina lidí si myslí, že se umělec snaží být originální, ale originalita je to poslední, co se u umělce vyvíjí.

Skvělá hudba mi nedělá jen dobrý pocit. Něco to znamená. To nám dává pochopit. Dělá nás to šťastnými.

Je zde další zajímavý paradox: ponořením se do toho, co milujeme, se ocitneme. Neztrácíme sami sebe. Člověk neztratí svou identitu tím, že se zamiluje.

Každý Stvořitel dluží dluh minulému stvoření.

V devatenáctém století začala grandióznější slovní inspirace nahrazovat slovo myšlenka v umění.

Nejlepší způsob, jak prozkoumat nepolapitelný jev zvaný tvůrčí proces, může být zaměřit se na všechny mylné představy, vysvětlit, co tvůrčí proces není.

Ano, vlivy jsou obohacující a lze je nalézt v každém uměleckém díle, dokonce i v těch nejoriginálnějších.

Pravda je velký koncept.

Pravda znamená smysl.

Pochopit Mozartovy rozporuplné vlastnosti by skutečně znamenalo pochopit genialitu.

Pro mě je Mozart náš Shakespeare, ten, kdo napsal nejdramatičtější, psychologicky nejvíce matoucí hudbu. Spojil myšlenky, které by nikoho jiného nenapadlo dát dohromady.

Skutečnost, že Stravinskij použil klasiku jako hlavní vliv, je zřejmá. Zajímavé je, jak je používal, jak proměnil Bacha ve Stravinského.

Kreativní akt je jako psaní dopisu. Dopis je projekt; nesedíte si, abyste napsali dopis, pokud nevíte, co chcete říct a komu to chcete říct.

Osobnost je zásadní. Je to v každém uměleckém díle. Když někdo chodí na pódium na představení a má charisma, každý je přesvědčen, že má osobnost. Zjistil jsem, že charisma je pouze formou showmanství. Filmové hvězdy to obvykle mají. Politik to musí mít.

Je zřejmé, že vše, co vědec objeví nebo vymyslí, je založeno na předchozích objevech a vynálezech. Totéž platí pro umění.

Když jsem se po druhé světové válce vrátil do rodného Berlína, všiml jsem si, že jediná věc, kterou jsem si z dětství v Berlíně opravdu pamatoval, je obchod s obuví.

Pokud člověk používá hudbu, kterou opravdu nemiluje, pak se mu nepodaří vytvořit si vlastní.

Proto analogie krádeže nefunguje. U zloděje chceme vědět, kolik peněz ukradl a od koho. U umělce nejde o to, kolik vzal a od koho, ale o to, co s tím udělal.

Každý může dát dohromady věci, které k sobě patří. dát dohromady věci, které nejdou dohromady, a aby to fungovalo, to vyžaduje genialitu jako Mozart. přesto je ve hře Amadeus prezentován jako jakýsi hloupý chlapec, kterého bohové milovali.

Od sedmi let skládám a nikdy jsem nepřestal skládat, přesto je pro mě tvůrčí proces stejně nepolapitelný jako kdykoli předtím.

Abych se vyrovnal s kreativitou, musím klást kreativní, dobrodružné otázky - takové, na které se vší pravděpodobností nelze odpovědět.

Boulezovi jde jen o moc. Před více než deseti lety ztratil vedení avantgardy Stockhausenu. Nyní se nastěhovali další. S potřebou moci, kam měl jít? Proto se rozhodl být dirigentem. Je to skvělý hudebník, úžasná inteligence. Škoda, že tam není lidstvo. Má sex? Myslím, že ne. Když muži nemají sex, jdou po moci tímto velkým, obsedantním způsobem.

Důrazně navrhuji, abychom si zahráli základy, jako kdo koho ovlivnil, a místo toho studovali způsob, jakým se vliv transformuje, jinými slovy: jak si ho umělec vytvořil sám.

Moji studenti se často ptají, jaký by měl být jejich další projekt. Moje rada: ponořte se do hudby, kterou máte rádi, a najdete, co chcete dělat; objevíte svůj další projekt.

Je to prvek, který mi v elektronické hudbě chybí-žádné představení, žádné láskyplné ponoření. Možná proto jsem nikdy nebyl nijak zvlášť přitahován k elektronické hudbě.

Mozart napsal ve svých pětatřiceti letech tolik děl, že by stačilo napsat poznámky celý život. Doslova nevíme, jak to udělal.

Netroufám si postulovat o vědě, ale vím, že k tomu, aby se umění stalo, je zapotřebí emocí i intelektu.

Stále nevím, odkud budou poznámky pocházet, když přijmu provizi za nové dílo.

Když si sednu a začnu pracovat, často panikařím. Dívám se na prázdný kus hudebního papíru. Jak mohu říci, že můj kus bude připraven k představení příští Leden, když nemám recept na to, aby se to stalo?

Většina umělců zažila kreativní blok. Uvízli jsme v naší práci. Mlátili jsme hlavou o zeď: nic. Někdy je to proto, že se snažíme něco ve špatnou dobu.